Frankenstein vuelve por sus fueros
- Aquilino José Mata
- hace 1 hora
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La escritora británica Mary Shelley nunca podrÃa haberse imaginado que Frankenstein, la novela gótica que escribió hace 210 años, en el verano de 1816, se volverÃa una de las creaciones literarias más versionadas por el cine, con el monstruo al cual alude el tÃtulo interpretado por una enorme variedad de actores, con estilos diferentes y hasta contrapuestos.
La primera adaptación data de 1931, realizada por el director inglés James Whale para los estudios Universal, con el icónico Boris Karloff mimetizado en la figura imponente e indetenible que terminarÃa por ser la imagen perenne del personaje.
Whale se inspiró para su estética en El gabinete del Dr. Caligari, obra emblemática del expresionismo alemán, rodada en 1919 por Robert Wiene. Dr. Frankenstein, que asà se llamó la cinta inicial, y Drácula, filmada ese mismo año de 1931 por Tod Browning, constituyen la base del cine de terror norteamericano. Pocas veces una secuela está a la altura de su antecesora, pero La novia de Frankenstein, filmada por el mismo Whale en 1934, con Karloff estelarizando nuevamente, es una de las muy contadas excepciones. La historia retoma justo el punto donde habÃa quedado la anterior y entre las novedades destacables figura la actriz Elsa Lanchester, soberbia en su rol de la enamorada del monstruo, cuyo tormento interno se acrecienta, esta vez buscando aceptación. A partir de allà surge el gancho taquillero de Frankenstein en la gran pantalla.
Las adaptaciones han sido muchas y muy variadas. La más reciente, dirigida por el mexicano Guillermo del Toro, es una  muy bien lograda reinterpretación gótica de la historia, cargada de emotividad y simbolismo. Victor Frankenstein, interpretado por Oscar Isaac, es el cientÃfico brillante pero arrogante que logra dar vida a una criatura ensamblada con restos humanos, encarnada por Jacob Elordi. Su rechazo hacia su propia creación desata consecuencias devastadoras, que exploran temas relacionados con el abandono, la responsabilidad y la complejidad de las relaciones humanas. De esta adaptación vale destacar la tipologÃa fÃsica del monstruo, muy distinta a la que hasta ahora explotó el cine. La pelÃcula lo presenta como un ser introspectivo, capaz de generar emociones y búsqueda de afecto.
El filme, una producción de Netflix, que se emite actualmente por esta plataforma de streaming, obtuvo nueve nominaciones al Oscar, en las que no figuró inexplicablemente su director. Obtuvo finalmente tres estatuillas en los rubros de diseño de vestuario, maquillaje y peluquerÃa y diseño de producción, además de ser uno de los más aplaudidos y elogiados de la gala, refrendando de esta manera el buen respaldo que desde su estreno ha tenido por parte del público, al que el monstruo creado por el azteca enamoró y cautivó desde su prensentación en la más reciente edición del Festival de Venecia, donde desató una ovación de 13 minutos, la más larga del certamen hasta ahora. No dejen de verla, pues es una de las mejores opciones estrenadas en lo que va de año.