Festival de Cine Español llega con 19 películas para celebrar sus 30 años
El Festival de Cine Español irrumpe por todo lo alto para celebrar su trigésima edición en Venezuela, tres décadas de intercambio cultural y cinematográfico con una ambiciosa selección de 19 películas que reúnen a maestros consagrados del cine mundial, nuevos talentos de vanguardia y producciones que han arrasado en las principales galas de premios internacionales, consolidando así a este evento como una cita imprescindible para los amantes del séptimo arte en nuestro país.
El festival arrancó el pasado viernes 26 de octubre, en su sede de siempre, el Centro Cultural Trasnocho, en Las Mercedes, con Benito Pérez Buñuel (2022), del director Luis Roca, que explora la confesión del legendario realizador Luis Buñuel sobre su única influencia real: el novelista Benito Pérez Galdós. El filme combina no ficción y animación, en un viaje por Canarias, Madrid, México y París. Estará en cartelera todo este fin de semana.
La proyección más esperada sólo se exhibirá paralelamente el sábado, en una única función que ya tiene todas las entradas vendidas. Se trata de La bola negra, (2026). Dirigida por Javier Ambrossi y Javier Calvo, conocidos artísticamente como Los Javis, ambos ganaron el premio en su rubro en la pasada edición del Festival de Venecia. Vale destacar que además es la candidata de España para los próximos premios Oscar. Este drama, estructurado en un tríptico temporal (1932, 1937 y 2017), se inspira en textos de Federico García Lorca y Alberto Conejero, y cuenta con un reparto liderado por Penélope Cruz.
La cena (2025), otro de los atractivos de la programación, es un drama histórico dirigido por Manuel Gómez Pereira. La historia sigue a un grupo de prisioneros republicanos que traman su fuga mientras cocinan un banquete para el dictador Francisco Franco.
Se suma a esta lista de sucesos cinematográfico El ser querido (2026), de Rodrigo Sorogoyen. Es una historia del género “cine dentro del cine”, en torno a un director, encarnado por Javier Bardem, que le ofrece un papel a su resentida hija, a la que no ha visto en muchos años, para fomentar así una cercanía que hasta entonces nunca tuvieron.
Otro título es La voz quebrada (2026), de Manuel Menchón, que rescata la historia de amor truncada entre Federico García Lorca y Juan Ramírez de Lucas en el verano de 1936. A través de fuentes directas, la producción se adentra por primera vez en la dimensión más íntima de los últimos meses del poeta. Retrata los planes secretos de la pareja para huir de España, semanas antes del asesinato de Lorca en Granada.
El filme biográfico Saben aquell (2023), dirigido por David Trueba, también estará en esta edición. Es sobre los inicios del icónico humorista Eugenio en la Barcelona de los años sesenta y setenta, enfocándose en su historia de amor con Conchita, la verdadera artífice de su carrera.
Continúa esta nutrida programación con Los Tortuga (2024), dirigida por Belén Funes, en torno al vuelco en las vidas de una taxista chilena emigrada y su hija tras recibir una carta inesperada.
Sigue el menú cinematográfico español con Cerrar los ojos (2023), del cineasta Víctor Erice, que marca su esperado regreso tras décadas de silencio creativo. Es una profunda reflexión sobre la memoria y la identidad a través de la misteriosa desaparición de un actor en los años noventa y la reapertura del enigma décadas después.
Durante esta trigésima edición el público venezolano disfrutará igualmente de títulos triunfadores de la temporada de premios, como Los domingos (2025). Dirigida por Alauda Ruiz de Azúa, llega como la gran ganadora de los Premios Goya 2026 con cinco galardones (incluyendo Mejor Película, Dirección y Guion Original), además de la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián. Narra el conflicto familiar desatado cuando una joven de 17 años anuncia su deseo de ser monja de clausura.
Por su parte, Maspalomas (2025), de Aitor Arregi y Jose Mari Goenaga, viene respaldada por los Premios Goya y la Concha de Plata para el actor septuagenario José Ramón Soroiz. La historia sigue a un hombre gay de 76 años, obligado a dejar su jubilación en Gran Canaria para ingresar a una residencia en el País Vasco, donde debe volver al armario por los prejuicios.
Siguiendo el hilo de premiación también estará en cartelera La consagración de la primavera (2022). Dirigida por Fernando Franco, explora la relación entre una universitaria y un joven con parálisis cerebral, desafiando prejuicios sobre la sexualidad. Su protagonista, Telmo Irureta, se alzó con el Premio Goya al Mejor Actor Revelación.
Forma parte también de la programación Los destellos (2024). Bajo la dirección de Pilar Palomero, es un luminoso relato de cuidados y reconciliación entre una mujer y su ex marido enfermo tras quince años distanciados.
Se integra también a la lista de esta edición Viaje al país de los blancos (2026), de Enrique Urbizu, basada en el testimonio real de Ousman Umar, que narra la durísima travesía de este niño de 14 años desde Ghana hasta Barcelona.
En cuanto a Soy Nevenka (2024), de Icíar Bollaín, recrea el caso real de la concejala que desafió los juicios públicos y el aislamiento de su entorno, al convertirse en la primera mujer en lograr la condena de un político por acoso sexual en España.
Otro título del festival es Rondallas (2025), de Daniel Sánchez Arévalo, una emotiva comedia dramática de corte rural, ambientada en Galicia, sobre un pueblo marinero que, tras dos años de luto por un naufragio, busca recuperar la ilusión refundando su tradicional agrupación musical.
Otro esperado título es Calle Málaga (2025). La realizadora Maryam Touzani dirige a Carmen Maura en un íntimo relato, filmado en Tánger, sobre una viuda de 79 años que se resiste a vender su hogar, abriendo paso a un despertar emocional en la madurez.
Otra comedia dramática de la programación es del director Cesc Gay y se titula Mi amiga Eva (2025), donde la estabilidad de una mujer se tambalea con el regreso de una entrañable amiga que desentierra un secreto del pasado.
En cuanto a Las delicias del jardín (2025), es una comedia autobiográfica dirigida y protagonizada por Fernando Colomo. Un pintor abstracto en crisis y su hijo figurativo deben unirse para reinterpretar la obra de El Bosco, en un concurso millonario organizado por su ex mujer.
También está en este apetecido menú cinematográfico de la madre patria Marisol, llámame Pepa (2024). Dirigido por Blanca Torres, este largometraje documental analiza la batalla íntima de la mayor leyenda infantil de España por recuperar su identidad y su derecho al silencio. Llega avalado por una nominación al Goya.
Vale destacar, que este año el Festival de Cine Español también estará en otros espacios, como el Teatro Alameda, ubicado en la Parroquia San Agustín, y el Centro Cultural de de Arte Moderno (CCAM), en La Castellana.
Para más información sobre la programación, fechas de exhibición de las películas y otros eventos del festival, se puede acceder a las redes sociales @Publiqueiroz @embespvenezuela @culturales-ve y @trasnochocultural.
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